O pastor e o guerrilheiro
Dans les années 70, un militant communiste partage une cellule de prison avec un chrétien évangélique arrêté par erreur. Entre les tortures et les conflits idéologiques, les souffrances et les conversations au milieu de la nuit, une relation profonde d’entraide et d’amitié se construit entre les deux personnages qui se donnent rendez-vous pour se revoir le 31 décembre 2000. Lors des derniers jours du millenium, Juliana, une activiste étudiante et fille illégitime d’un colonel qui vient de se suicider et qu’elle ne connait pas, reçoit de cet illustre inconnu, un héritage important. A travers un livre, elle fait une découverte qui va bouleverser sa vie et lier son destin à celui des deux prisonniers de la dictature.
Projection dimanche 26 mars à 20h30
Le réalisateur
José Eduardo Belmonte
José Eduardo Belmonte est né en 1970, à Saõ José dos Campos. Diplômé d’une Licence en cinéma à l’Université de Brasilia, il a ensuite débuté sa carrière en tant qu’assistant du réalisateur Nelson Pereira dos Santos, un des plus grands noms dans l’histoire du cinéma brésilien du XXe siècle. José Eduardo Belmonte est actuellement l’un des réalisateurs les plus actifs de l’industrie audiovisuelle brésilienne. Il a dirigé plusieurs grand.e.s acteur.trice.s brésilien.ne.s et latino-américain.e.s. L’un de ses plus grands succès au box-office a été avec « Alemão » au Brésil, qui a attiré plus d’un million de spectateurs dans les salles en 2014. En ce qui concerne la télévision, ce réalisateur a également un parcours avec beaucoup de succès. Parmi ses plus grandes réussites dans la direction artistique se trouve sa série « Carcereiros », qui possède l’une des plus grandes audiences dans le Rede Globo. Cette série a été sélectionné en 2017 pour le MIPDrama de Cannes, et le premier épisode a remporté la compétition du Grand Jury.
Pour aller plus loin...
Une habitude que j’aime pratiquer dans les festivals est d’essayer d’anticiper le moins possible sur les films en compétition, ce qui inclut un certain détachement des discours et des synopsis, même lorsqu’ils font partie de chacune des sessions. Dans le cas de O Pastor e o Guerrilheiro, cependant, j’ai été séduit par les lignes générales que le film de José Eduardo Belmonte utilise pour se présenter. Le synopsis dit : « Au tournant du millénaire, Juliana, fille illégitime d’un colonel qui se suicide, découvre que son père était un tortionnaire pendant la dictature militaire au Brésil. » C’est une synthèse assertive pour le personnage mentionné, mais erronée en ne contextualisant pas à quel point la structure dépend davantage du pasteur et de la guérilla mentionnés dans le titre de l’œuvre.
Bien qu’elle soit le personnage responsable de l’articulation des différentes lignes temporelles de O Pastor e o Guerrilheiro, Juliana de Júlia Dalávia est la figure la moins corsée du scénario, alors qu’en fait, elle pourrait très bien être la plus complexe, étant donné son conflit intéressant avec l’identité torturante du père militaire. Dans le doute quant à savoir si elle accepte ou non un héritage qui est son droit, elle se lance dans un voyage de (soi) découvertes importantes lorsqu’elle entre en contact avec un livre sur la guérilla d’Araguaia. Le livre existe dans la vie réelle sous la signature du potiguar Glênio Sá, et est adapté ponctuellement pour le film comme base d’idées et non dans le but d’être une fictionnalisation littérale des expériences de guérilla et de prison racontées par l’auteur.
Il y a trois récits à équilibrer : celui de Juliana en 1999, avec le livre en main ; celle de João (Johnny Massaro) emprisonné dans la guérilla d’Araguaia ; et celle de Zaqueu (César Mello) dans sa vie évangélique après les jours d’incarcération par erreur avec João. Ils vont au-delà du nombre de personnages et des différentes époques car, déjà en surface, le scénario signé par Josefina Trotta englobe, entre autres, les soulèvements étudiants des années 1960, les horreurs de la torture, l’adhésion à la lutte armée, les promesses du tournant du millénaire, les dialogues intergénérationnels et même les complexités et les discussions peu soulevées sur la vie évangélique tant caricaturalisée.
En accompagnant autant de personnages et de moments différents, O Pastor e o Guerrilheiro a besoin d’équilibrer la question temporelle, une mission toujours difficile. Et c’est là que se trouve le maillon le plus fragile du film de Belmonte, même si la durée de près de deux heures donne le souffle nécessaire à l’organisation. Au lieu de donner de la fluidité au résultat, l’assemblage surcharge parfois l’intrigue, soit en ne réalisant pas une bonne synergie entre les trois temps, soit en révélant de petites intrigues secondaires fonctionnelles, comme celle de la grand-mère vécue par Cassia Kis, personnage qui, dans le frigir des œufs, n’est là que pour mettre le personnage de Julia Dalávia dans un conflit moral sur l’héritage du père, sans plus de détails sur qui est ce personnage dans la vie de la jeune femme.
Il s’avère que, ironiquement, O Pastor e o Guerrilheiro fonctionne mieux avec leurs parties isolées, à commencer par celle qui implique le pasteur Zaqueu, interprétée avec une grande vigueur par César de Mello et très bien utilisée par le scénario, qui livre des discours longs et fonctionnels. Sans laisser Zaqueu devenir l’archétype de l’évangélique opportuniste devenu populaire, avec raison, dans l’audiovisuel brésilien, Mello cherche les vocations et les contradictions d’un homme situé à divers carrefours, de la réunion avec son passé au dialogue avec le fils qui souhaite apporter la religion à un autre public (dans ce cas, télévision).
Dans le portrait de João pendant la guérilla d’Araguaia, l’accent est mis sur la longue et souffrante prison du personnage, incorporée par un Johnny Massaro qui a suivi une carrière des plus intéressantes et qui diversifie ici son répertoire avec un travail corporel cohérent. Ce n’est pas nécessairement un récit novateur de la torture, mais il prend un impact aux mains de l’acteur. Intercalant ces trois lignes temporelles, O Pastor e o Guerrilheiro a plusieurs hauts et bas, ainsi que quelques ventres. La bonne nouvelle est que malgré les irrégularités, il y a des commentaires pertinents et efficaces du film sur notre présent. Opposant le présent des personnages aux échos de leur passé, Belmonte crie que nous ne perdons jamais notre capacité à envisager l’avenir, surtout si nous avons la capacité d’apprendre de ce qui est déjà passé.
Avec les cartes sur la table, Belmonte fait un lien tranquille et intéressant. Le va-et-vient entre le passé et le présent est une blague bien menée. Quelques instants pourraient même être laissés de côté dans le montage final, mais ce n’est pas un gros problème.
C’est dans le ton politique et dans le message principal, cependant, que « O Pastor e o Guerrilheiro » brille. Il y a deux ou trois dialogues bien exposés qui nous indiquent sous forme de métaphores (maintenant sermon biblique, ou dans les lignes de conversation entre deux détenus) le trou dans lequel le Brésil tombait. « Un simple sage a sauvé le village » et « nous avons seulement besoin d’un diable dans la peau du messie pour mettre fin à tout ce qui était bon » (pas nécessairement dans ces mots) sont des démonstrations créatives de la façon de donner le message. Et le fait qu’il utilise des éléments tels que des prisonniers, des pasteurs et des colonels rend le texte encore plus impressionnant. Tout l’argument était basé sur la littérature impressionnante sur les survivants et les combattants à Araguaia, montrant également des situations qui orbitent autour des agendas discutés à ce jour, telles que les quotas raciaux, la foi, l’importance des mouvements étudiants et l’ébullition de l’église évangélique au Brésil.
Avec toute la charge impliquée, « O Pastor e o Guerrilheiro » nous rappelle également l’importance de notre histoire récente et de son entretien. Plus que jamais, se souvenir, c’est vivre. Et la préservation est nécessaire.
Source: Le pasteur et la guérilla cousent un spast visant notre avenir – Nerd Vigil (vigilianerd.com.br)
