Mujeres del alba

« Lorsque les hommes partent pour un conflit, les communautés survivent, lorsque les femmes partent, les communautés sont perdues. Ils cessent d’exister », témoigne Jimena. « Il y a cette dévalorisation du travail de confinement des peuples, qui ne se voit jamais. Ils ont également politisé ces petits espaces privés. Petit et en même temps immense, parce que c’est là que la vie se passe ».

Rompre avec l’histoire

Pour la cinéaste, Mujeres del alba représente aussi une promesse tenue. Il est basé sur le dernier roman de son père, l’écrivain Carlos Montemayor , qui a cherché l’opportunité de porter plusieurs de ses livres sur grand écran de son vivant ; cependant, la politique en eux a rendu difficile la concrétisation du financement. « Lorsque j’obtenais mon diplôme et qu’un de ses projets est tombé à l’eau, je lui ai dit : ‘T’inquiète pas papa, tu as une fille cinéaste. Je vais faire un de vos romans. Et jusqu’à ce que je lise ceci, je me suis dit: ok, c’est celui-là qui me parle le plus et que puis-je faire », partage Jimena avec nous.

Le roman Mujeres del alba représentait la deuxième fois que l’écrivain abordait les événements entourant l’assaut contre la caserne de Madera. Il avait précédemment publié Las armas del alba , qui portait sur la guérilla et avait été adapté au cinéma en 2013 par le réalisateur José Luis Urquieta «Quand [mon père] présente le premier roman, tout ce groupe de femmes est venu lui dire : et nous ? Pensez-vous que nous n’étions pas de la partie ? où en sommes-nous dans cette histoire ? Et il a dit : non, le prochain livre arrive, qui est le vôtre. C’est pourquoi il l’écrit », dit Jimena avec un sourire.

La réalisatrice réfléchit à la complexité de la manière dont nous percevons les espaces domestiques : d’une part, ce sont des lieux où les sociétés machistes et paternalistes ont historiquement relégué les femmes, d’autre part, ce sont aussi des fronts où tout se passe, y compris d’autres types de combats. La réponse serait-elle de retirer les femmes de ces lieux pour les « responsabiliser » ou revaloriser ces espaces ?

« J’en ai parlé avec mon équipe, avec mon photographe, mes acteurs. Je leur ai dit : imaginez que vous êtes un guérillero, vous êtes dehors, vous avez votre arme, vous savez que vous êtes en danger, vous savez qui est l’ennemi et évidemment ce canon. Maintenant, vous êtes une femme, avec cinq enfants, qui ne sait pas qui est l’ennemi, où ils vont l’attaquer, elle n’a pas d’armes, elle se cache et elle doit aussi faire semblant que tout va bien devant les enfants. Nourrissez-les, changez-les, assurez-vous qu’ils aillent à l’école. Ils peuvent non seulement vous tuer, mais aussi eux et vous n’avez aucun moyen de vous défendre. Non pas que je veuille mépriser l’homme au fusil, mais quoi de plus dur ? où préféreriez-vous être ? »

Jimena et son équipe, qui comprenait le directeur de la photographie Santiago Sánchez , le concepteur de production Nohemí González et la monteuse Ana Castro , ont tourné le film à Tlaxcala, Puebla et dans l’État de Mexico. Une fois qu’ils utilisaient un lieu, ils devaient se rendre dans un autre, comme s’il s’agissait d’une sorte de road movie . Le tournage a duré cinq semaines et demie et s’est terminé avant l’isolement du COVID. En post-production, cependant, la pandémie est passée. « C’est le film le plus compliqué que j’aie jamais fait », avoue le réalisateur, dont l’esthétique et les atmosphères cherchent à déplacer les événements narrés vers d’autres environnements de notre esprit. «Nous essayons de ne pas trop le localiser. Les personnages n’ont pas d’accent : il n’est pas originaire de cette région du nord. Ce n’est pas comme : oh, bien sûr, ce que nous voyons est une scie très traditionnelle. Comme c’est arrivé dans Remnants of the Wind , je veux donner le sentiment que cela peut arriver n’importe où dans le monde».